| Quand j'avais crée
se cite, j'ai écrit une comparaison de Raks Sharki et Bharata
Natyam. Maintenant, il y a de plus en plus des personnes
qui veulent savoir ce qu'est la différence entre Raks Sharki
et Oriental Tribal Style. Est-ce que OTS est seulement la
danse orientale avec un turban?
Dans les descriptions suivantes j'ai utilisé les versions
les plus communes. Bien sûr, quelques danseuses peuvent
avoir des interprétations différentes (par exemples concernant
les costumes).
Pour plus d'informations visitez: www.weiberwirbel.ch
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Style de danse |
Raks
Sharki |
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Oriental
Tribal Style |
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Origine |
Moyen Orient - De l'Egypte via le Liban
et la Syrie jusqu'en Turquie le Raks Sharki est dansé par
tout le monde - femmes et hommes, enfants et adultes.
Dans sa forme de danse artistique (de laquelle je vais parler en suite) se sont
des femmes qui montrent le Raks Sharki (avec quelques exeptions en Turquie).
Dans les pays d'origine, elles ne sont pas acceptées dans la société. |
Californie, Etats Unis - Vers la fin
des années 60, Jamila Salimpour formait le groupe de danse
Bal Anat, dont Masha Archer faisait membre. Elle développait
en suite son style spécial pour son propre groupe. Son élève,
Carolena Nericchio continuait le travail et fondait finalement
FatChanceBellyDance, le groupe le plus connu du Tribal Style.
C'est un style fusionné, son inspiration étant les danses des tribus de l'Afrique
du Nord jusqu'à l'Inde.
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Formation |
En principe, c'est une danse solo, improvisation
ou choréographie.
Si dansé par un groupe, on suit une choréographie fixe. |
Danse de groupe. On travaille généralement
avec une "choréographie improvisée", cela veut
dire, des mouvements fixes sont arrangés spontanément. Pendant
la danse, des sections avec des parts solo ou duo sont possibles. |
Musique |
La musique classique pour la danse orientale
est complexe avec des changements de vitesse et de rythme
ainsi que des accents.
Aujourd'hui on utilise aussi la musique arabe populaire. |
La musique est simple, folklorique avec un
rythme constant. A part de la musique arabe, la musique indienne
ou médiévale est aussi utilisée. |
Mouvements |
La danseuse exprime la musique. Elle suit la
mélodie, les instruments et les accents. Ses mouvements peuvent être
aussi complexes que la musique.
Les bras sont doux et ronds et suivent plutôt la direction haut - bas. |
La musique n'est exprimée que partiellement.
Les mouvements sont simples et clairs, on les répète 2, 4
ou 8 fois.
Les bras sont tenus en distance du corps, le groupe danse synchrone. |
Costumes |
Costumes d'une ou deux pièces en chiffon ou
des matériaux brillants avec des broderies de perles et paillettes.
Souvent accompagné
par des bijoux de strass. Les cheveux sont portés ouvertes,
quelques fois avec un bandeau. |
Jupe large avec des pantalons dessous. Foulards
de franges, ceinture avec des pompons. En haut un choli (blouse
courte). La tête est enroulée d'un turban. On utilise des
matériaux d'une apparence naturelle.
Autant de bijoux ethniques que possible. |
Accessoires |
Quelques danseuses (surtout en Turquie) s'accompagnent
avec des cymbales. Pour l'entrée il est populaire d'utiliser
une voile.
Pendant les parts folkloriques (Saïdi) on danse avec un bâton. |
Pour la plupart des groupes il est la norme
de jouer les cymbales, elles sont portées pendant tout le
spectacle. Quelques danseuses utilisent aussi des épées,
des paniers, des pots etc. |
Expression |
"Regardez-moi, je danse
pour vous!"
Selon sa personnalité, la danseuse peur agir dramatiquement, coquette, élégante
etc.
Son focus est sur les spectateurs ou bien sur elle-même pendant la musique lente.
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"Nous dansons ensemble
et vous pouvez regarder!"
Le groupe agit plein d'énergie commune, demandant du respect.
Le focus est aussi bien aux autres danseuses qu'aux spectateurs. |
